Travailler avec un graphiste Archives - Chickadee Blue

Les idées reçues sur les graphistes…et la réalité

Margaux AVERTY — Thu, 25 Jan 2024 08:40:43 +0000

Les idées reçues sur les graphistes... et la réalité !

À chaque profession ses clichés et idées reçues. J’ai fait ma petite sélection pour vous en parler et répondre à quelques questions que vous vous posez certainement sur les graphistes.

"T'as de la chance d'être graphiste, tu passes tes journées à dessiner"

J’aimerais bien… mais. Comme tout entrepreneur, je partage mon temps entre les missions de mes clients et la gestion de mon activité. Comptabilité, administratif, formation, communication, mise à jour de mon portfolio, etc.

Même pendant une prestation, je ne passe pas tout mon temps à créer des éléments graphiques. De nombreuses étapes sont en effet indispensables pour réaliser une mission client :

prise de contact, rédaction du devis, réalisation du brief, etc.
Recherches et essais créatifs
Préparation de la présentation (mock-up, mises en situation…)
Exportation des éléments finaux, rédaction de la charte graphique…

En vérité, je pense que chaque graphiste aimerait que ce cliché soit vrai. Car nous avons tous.tes des dizaines d’idées et de projets personnels qu’on laisse de côté pour se consacrer à nos clients. Ou bien à la gestion et au développement de notre activité. Ce qui est bien moins fun sur le papier, je vous l’accorde !

Logo, site web, réseaux sociaux... les graphistes peuvent tout faire

Il faut dire que « graphiste » est finalement un terme trop générique pour représenter la diversité des profils qui s’y rattachent. Certains prestataires vont se spécialiser dans la création d’identités visuelles, quand d’autres proposeront exclusivement de la mise en page de supports, ou des packaging pour le secteur alimentaire. Il n’y a pas de règles à ce niveau là et chacun.e est libre de proposer les prestations qu’il souhaite selon ses compétences et ses appétences.

C’est pourquoi il est important de se renseigner sur les prestations proposées par un professionnel quand tu cherches un graphiste pour t’accompagner.

Je pense que cette « idée reçue » se retrouve dans de nombreux métiers créatifs. C’est le fameux syndrome du « mouton à 5 pattes ».

Les graphistes adorent avoir carte blanche

Donner carte blanche à un graphiste, c’est comme demander à un chauffeur de taxi de rouler sans destination précise. En d’autre termes : interminable et inutile !

Chaque graphiste en a fait l’expérience : une carte blanche sur un projet, c’est TOUT sauf une bonne nouvelle. Car notre objectif , c’est de vous aider à atteindre un objectif. On doit connaître vos attentes, comprendre votre problématique ou encore l’histoire de votre projet.

Sans compter que cela rend la collaboration plus difficile. Or il est indispensable d’encadrer une mission pour qu’elle soit réussie. Notamment en rédigeant un brief créatif détaillé, et en se mettant d’accord sur les pistes à explorer et/ou éliminer pour répondre à votre besoin.

Si vous avez du mal à mettre des mots sur vos attentes, le ou la graphiste est là pour vous aider à préciser tout cela. La création de moodboards permet également de se faire une meilleure idée du résultat attendu sur une création.

Il faut comprendre que les graphistes sont là pour vous apporter leur créativité, mais aussi leur conseils avisés sur un projet. C’est pourquoi on apprécie évidemment qu’un.e client.e nous fasse confiance et prenne en compte nos suggestions. Mais on se méfiera d’une « carte blanche » qui peut signer l’échec d’une prestation avant même qu’elle débute.

Pour être un bon graphiste, il faut avant tout être créatif

Il ne suffit donc pas seulement d’avoir une fibre artistique ou une créativité hors du commun pour satisfaire une demande client. Le graphiste doit avant tout comprendre le projet de son client, ses contraintes, et lire entre les lignes de ce qui n’est parfois pas dit, ou explicité clairement par celui-ci.

Personnellement, il m’arrive souvent de réfréner un peu mes idées sur une mission car ce n’est pas en adéquation avec le projet et la demande de mon client.

Être un bon graphiste, c’est donc réussir à appliquer notre créativité au service d’un projet. Mais aussi de savoir accompagner notre client de la meilleure façon. Et cela repose sur des critères variables en fonction de chacun :

Compréhension des attentes, connaissance du secteur d’activité
Pédagogie ou conseil apporté
Flexibilité, rapidité, compétences techniques, etc.

Les graphistes coûtent cher alors qu'on peut faire la même chose gratuitement

Je ne vais pas m’étendre ici sur la question des tarifs pour telle ou telle prestation graphique. Nombreux sont les graphistes qui ont entendu la phrase : « enlevez ça du devis, je le ferai moi-même sur Canva plutôt ».

La question n’est pas de savoir si un graphiste est « trop cher » ou non. Car évidemment, chaque indépendant fixe ses propres tarifs librement. Il faut plutôt vous poser les questions suivantes :

est-ce le bon moment pour faire appel à un.e professionnel.le ?
quelles sont vos priorités et vos objectifs sur le court / long terme ?
quels bénéfices allez-vous retirer de cette prestation ?

Quand vous faites appel à un prestataire, graphiste ou non, vous avez un objectif précis en tête. Par exemple, atteindre un nouveau palier dans le développement de votre activité, de votre image de marque, etc.

Il faut donc peser le pour et le contre avant de se passer de l’aide d’un professionnel. Surtout s’il s’agit de faire des économies de bout de chandelle au détriment de la qualité et du résultat. Car ce que vous pensez être une économie à un instant T peut s’avérer vous coûter plus cher sur le long terme.

Les graphistes freelance vont s'adapter à tout ce que je demande

Oui… et non ! Si mon objectif en tant que prestataire est bien de satisfaire les clients que j’accompagne, je ne suis pas une simple exécutante !

Vous ne tenez pas la clé à molette de votre garagiste quand il répare votre moteur de voiture, non ?

Mon travail consiste à comprendre votre besoin et à proposer des solutions adaptées pour y répondre. Bien que je prenne en compte votre demande, c’est aussi mon devoir de limiter vos interventions sur la création si je pense qu’elles ne vont pas dans le bon sens. Bien-sûr, en vous expliquant pourquoi et en justifiant mes choix créatifs.

Cela ne concerne pas que les réalisations en elles-mêmes d’ailleurs, mais aussi la prestation dans son ensemble. Certaines personnes oublient qu’un graphiste est avant tout un indépendant.

Chaque graphiste a un process de travail qui lui permet de garantir la qualité de ses prestations, mais aussi d’organiser sa charge de travail et son emploi du temps. Nos conditions de vente sont aussi adaptées pour protéger notre travail, encadrer la relation avec le client, etc.

Personnellement, bien que je me montre flexible pour m’adapter au mieux à mes clients, je sais aussi l’importance de définir un cadre clair autour de la prestation et du projet. Car c’est ce qui me permet de travailler dans de bonnes conditions et de vous accompagner au mieux.

C’est pourquoi une bonne communication, et un cadre bien défini en début de mission sont si importants lorsque vous collaborez avec un.e graphiste. J’explique comment rédiger un bon brief créatif dans un épisode de Ciel, mon graphiste !

3 choses que j’aime le plus dans mon métier de graphiste freelance

Margaux AVERTY — Sat, 01 Oct 2022 17:19:48 +0000

3 choses que j’aime le plus dans mon métier de graphiste freelance

Cet article est un peu plus personnel que ceux postés habituellement sur le blog. Mais cela me tient à cœur car j’ai envie de faire connaître le métier de graphiste freelance. Si cela vous intéresse, vous pouvez aussi découvrir cet article où je raconte comment et pourquoi j’ai créer un podcast pour les entrepreneurs.es ! En attendant, voici 3 raisons pour lesquelles je profite à fond de mon aventure indépendante !

La chance de découvrir des projets et des clients très différents

S’il y a bien quelque chose que mon métier n’est pas, c’est routinier ! Et ça me va très bien, puisque j’aime la nouveauté.

C’est d’ailleurs pour cette raison que je ne me suis pas spécialisée, que ce soit en termes de :

secteurs d’activité
types de structures à accompagner
prestations graphiques.

En effet, je préfère proposer plusieurs prestations graphiques, et m’adresser à des types de clients très différents.

Ainsi, je peux travailler sur la création de l’identité visuelle d’un entrepreneur, la mise en page et l’illustration d’un livret d’accueil interne pour un groupe international, ou bien créer une brochure de sensibilisation pour une association.

J’aime le fait de pas savoir pour qui, pour quoi je vais travailler demain. J’aime commencer une nouvelle mission radicalement différente de celle que je viens de terminer.

Certes, cela demande de pouvoir s’immerger rapidement dans un univers ou un secteur que je connais pas du tout. Mais cela ne me pose aucun problème, au contraire !

Jongler entre ces différentes missions, visions, structures, et contraintes, est particulièrement intéressant d’un point de vue professionnel. À mon sens, c’est même ce qui me permet de continuer à grandir et évoluer en tant que graphiste indépendante.

Par ailleurs, on me demande souvent si, puisque je partage une vision de la communication plus raisonnée et durable, je n’accepte que des missions pour des projets à impact. Et bien non !

Là encore, je préfère ne pas me limiter et peux accepter tous types de clients.es, du moment que leur projet ne rentre pas en conflit avec mes valeurs profondes. Au contraire, mon objectif est de faire partager ma vision d’une communication plus responsable au plus grand nombre. Si je décidais de travailler uniquement avec des clients déjà sensibilisés à ce sujet, cela réduirait ma portée. D’autant plus qu’à mon sens, ce n’est pas parce qu’on ne porte pas un projet “strictement à impact”, que l’on n’est pas intéressé.e par les principes de la communication raisonnée.

Le plus important pour moi, c’est donc de travailler avec des personnes ouvertes et qui portent leur projet avec conviction.

Pouvoir développer mon activité à mon rythme et selon mes envies

Ce n’est pas un secret : beaucoup d’entrepreneurs.es se sont lancées à leur compte par soif de liberté et d’indépendance. Je suis d’ailleurs très attachée à cette liberté, et pas parce que je peux travailler en pyjama (entre autres clichés sur les freelances…😉).

Mais plutôt parce que cela me donne la chance de pouvoir faire évoluer mon activité à ma façon, en suivant mon rythme et mon intuition. Alors bien-sûr, ça vient avec son lot de questionnements, de doutes, et parfois d’erreurs !

Je sais en tout cas que j’ai le choix : de refuser une mission qui ne m’intéresse pas spécialement, de modifier mon catalogue de prestations, de suivre ou non une idée, de tester des nouvelles pratiques ou façons de faire… Celui de faire marche arrière, aussi, si elles ne me conviennent pas.

Monje peux décider de lancer de nouveaux projets, ou de me former à une nouvelle compétence. Chose qui n’est pas toujours possible ou aisé quand on est salarié.e d’une entreprise où l’on dépend d’un service, d’une équipe, d’un supérieur hiérarchique.

Par exemple, j’ai eu l’envie d’ouvrir une boutique en ligne afin de vendre certaines de mes affiches illustrées. Alors certes, j’ai vite abandonné car j’ai réalisé qu’il était trop compliqué pour moi de juxtaposer cette activité avec mes missions clients en parallèle. Mais je garde la possibilité de m’octroyer une pause un jour afin de vraiment me donner une chance de réaliser ce projet, ou essayer autre chose plus en lien avec l’illustration.

Finalement, même si être à son compte n’est pas toujours évident, j’adore l’idée de façonner mon travail à mon image.

En tant que graphiste freelance, je concilie créativité et pédagogie

Enfin, j’aime le fait de lier créativité et conseil. Lorsqu’on propose des prestations de services, je pense que cela est indispensable. En effet, quand j’accompagne des clients qui connaissent peu le graphisme, ou la communication visuelle, la pédagogie est primordiale. Que ce soit pour impliquer le client de façon plus égale dans la prestation, l’aider à choisir la meilleure solution pour son besoin, ou lui faire comprendre les choix que j’opère pendant la mission.

C’est quelque chose que j’aime beaucoup et qui explique pourquoi je tiens à accompagner des jeunes entreprises, ou des auto-entrepreneurs.es. Notamment sur les créations d’identité visuelle. Car c’est à la fois une étape excitante pour eux : elle marque le lancement de leur projet, le début de l’aventure ! Mais c’est aussi un exercice peu évident quand on n’a jamais fait de communication auparavant.

Au delà d’apporter mes conseils, je dois aussi m’assurer de creuser suffisamment les attentes d’un.e client.e, pour y répondre le mieux possible. Il faut apprendre à écouter, comprendre et parfois lire entre les lignes… Le graphisme n’est pas une “science exacte”, il y a donc toujours une part d’interprétation subjective. Cet aspect “humain” me plait et j’aime créer une relation de confiance et de partage dans mes collaborations.

Je pense que c’est aussi pour ça que je prends du plaisir à alimenter ce blog. Et que j’ai voulu poursuivre ma lancée en créant un podcast destiné aux entrepreneurs.es qui veulent développer leur image de marque !

Préparer un brief créatif pour collaborer avec un graphiste

Margaux AVERTY — Wed, 31 Aug 2022 13:01:37 +0000

Préparer son brief créatif pour travailler avec un graphiste

Si vous souhaitez faire appel à un.e graphiste, il est primordial de préparer un brief créatif efficace et complet. Ce brief, ou cahier des charges, permet de lui partager les bonnes informations sur votre activité. Mais aussi, de mettre des mots sur vos attentes et vos objectifs pour cadrer la prestation.

Le brief créatif, un outil indispensable pour réussir une collaboration

Un bon brief, ça se prépare avant même de faire appel à des prestataires graphiques. Il est important de prendre le temps d’y réfléchir, pour être capable d’expliquer clairement ce pourquoi vous faites appel à un graphiste, et ce que vous attendez de la mission.

Un cahier des charges, même incomplet, permet de :

Faciliter la recherche du prestataire à même de vous accompagner dans votre projet
Collaborer de manière plus efficace et éviter les quiproquos ou les incompréhensions
Garantir des échanges constructifs et une communication fluide avec le ou la graphiste

Le brief facilite la recherche du bon prestataire pour vous accompagner

Lorsque vous prendrez contact avec des graphistes, ils ou elles poseront des questions pour comprendre votre besoin, et vous proposer les meilleures solutions pour y répondre. Avoir préparé un brief, même imparfait, va vous aider à vous comprendre et savoir si vous êtes sur la même longueur d’onde concernant les attentes de la mission.

C’est donc un gain de temps non négligeable. Mais surtout l’assurance de choisir le meilleur prestataire pour vous accompagner efficacement sur votre projet.

Le brief permet de collaborer plus efficacement tout au long de la mission

Ce cahier des charges est affiné, adapté ou complété si besoin en début de mission avec votre graphiste.

Vous êtes alors sûr.e.s de partir dans la même direction, et cela peut éviter de bien mauvaises surprises ! En effet, peut-être avez vous pu dores et déjà éliminer certaines pistes créatives. Ou avez-vous mieux défini ensemble ce que vous attentiez en termes de style graphique.

Le graphisme ne pouvant pas toujours se détacher des perceptions et des goûts personnels, un quiproquo est vite arrivé ! Ce que vous trouvez « moderne » ou « rétro » peut ne pas l’être aux yeux de votre prestataire, qui a d’autres références graphiques ou visuelles en tête.

En décortiquant tout cela en amont, vous mettez toutes les chances de votre côté pour réaliser ensemble une collaboration réussie !

Le brief servira de fil rouge en cas de changement ou d'incompréhensions

Comme je l’ai dit, un quiproquo ou une mauvaise interprétation est toujours possible.

Admettons que vous changiez d’idée en court de mission, ou bien que les propositions ne s’approchent pas assez de vos attentes. On peut vite s’éparpiller ou s’embourber dans des directions qui ne font pas avancer la prestation. Et cela peut aussi, dans le pire des cas, nuire à la collaboration.

Le brief est alors très utile pour recadrer la mission, et revenir à des échanges plus constructifs. Véritable fil d’ariane, il permet de revenir aux objectifs et intentions initiales. Vous pourrez alors, de façon objective, analyser ce qui fonctionne ou non dans les propositions effectuées jusque là. Et si besoin, ajuster des éléments qui ne fonctionnent pas.

Cela facilitera également la recherche de compromis entre vous et le graphiste, si vous n’arrivez pas à vous mettre d’accords sur certains points.

Comment rédiger le brief créatif de votre projet ?

Voyons maintenant quelles informations vous devez inclure dans votre brief pour anticiper au mieux les questions du graphiste.

L’objectif est avant tout de lui permettre de comprendre votre activité, comment vous souhaitez la développer, et les objectifs ou les problématiques qui vous ont inciter à faire appel à lui

Présentez votre activité de façon détaillée et contextualisée

Il s’agit de faire entrer le ou la graphiste dans votre univers, pour comprendre les enjeux qui vous animent, et contextualiser votre demande pour la préciser.

Voici quelques points pour structurer votre présentation :

Parlez de vous, de votre entreprise, de son histoire. Décrivez ses valeurs, ses engagements ou la genèse du projet et ses perspectives d’évolution !
Quelle est votre audience cible ? Quel public souhaitez-vous toucher ? Et comment ?
Quel est le positionnement de votre marque ? Quelle réputation et image souhaitez-vous véhiculer ?
Avez-vous des concurrents dont vous souhaitez vous rapprocher ? Ou desquels vous souhaitez vous distinguer ?

Précision #1

Ce qui intéresse le graphiste ici, ce n'est pas tant le produit ou le service que vous offrez. Mais la manière dont vous le faites. Qu’est ce qui différencie votre activité ? Quelles sont les évènements fondateurs qui ont jalonné son développement ? C'est pareil pour vos cibles. Il faut savoir à qui vous vous adressez bien-sûr, mais surtout ce que vous souhaitez leur apporter. Quelle relation vous désirez créer avec elles, de quelle manière vous rentrez en contact avec eux et cherchez à construire ce lien ?

Précision #2

Essayez d'être honnêtes quand vous détaillez cette première partie du brief. Ce n'est pas un exercice de promotion, il s'agit ici de faire comprendre au prestataire où vous en êtes, où vous souhaitez aller, pour vous aider à atteindre cet objectif. Le graphiste va vous poser des questions mais ne peut pas inventer ces informations. Prenez donc le temps de décrire objectivement votre activité, votre projet, pour que le brief puisse remplir sa fonction 🙂 !

Détaillez l'objectif ou la problématique qui vous emmène faire appel à un.e graphiste

Vous attendez forcément quelque chose de cette mission. Reste à mettre des mots sur ces attentes.

Quels sont vos objectifs en faisant appel à un graphiste ? Quelle problématique rencontrez-vous ?

Il peut s’agir de répondre à un besoin d’évolution et de changement naturel. Ou bien d’accompagner une stratégie, une campagne ou un évènement plus ponctuel. Mais aussi de venir améliorer certains pans de votre activité, voire de palier à un dysfonctionnement que vous avez pu identifier.

Là encore, plus vous êtes précis sur le potentiel problème identifié, ou l’objectif global dans lequel s’inscrit votre demande, mieux c’est !

C’est aussi le moment de préciser si vous avez une échéance à tenir, ou un budget défini à respecter. Ou si la mission fait partie d’un projet plus global qui fait appel à plusieurs prestataires amenés à collaborer ensemble sur tout ou partie du projet. Par exemple, un développeur, un graphiste et un social media manager.

Enfin, faites un bref état des lieux de votre communication actuelle. Sur quels canaux / médias êtes vous présents ? Quels types de supports utilisez-vous généralement ? Mais également, quel ton, quelle ambiance donnez-vous à votre communication ? Libres à vous, si c’est pertinent, de montrer des exemples de supports et/ou projets graphiques déjà réalisés ou actuellement utilisés.

Il sera aussi pertinent de savoir de quels outils, logiciels ou compétences vous disposez pour communiquer et/ou créer vos supports de communication en interne.

Briefez le prestataire sur vos attentes : rendu, format, livrable, style graphique...

Cette dernière partie est consacrée aux éléments que vous souhaitez réaliser. Décrivez votre besoin et n’hésitez pas à mentionner les idées ou les pistes que vous avez en tête en terme de rendu, de livrable.

Pour une identité visuelle, de quels éléments souhaitez-vous qu’elle se compose ?
Pour un support, précisez son format, son usage, le type de contenu qu’il contiendra…
De façon plus générale, listez les éléments dont vous disposez déjà ou ceux qu’il faudra créer (par exemple, si vous avez déjà une identité et une charte graphique, ou une banque d’images sélectionnée)

Cela va permettre au graphiste de savoir s’il peut répondre à votre demande, et éventuellement commencer à estimer la charge de travail attendue pour votre projet.

En plus de cela, prévoyez de fournir quelques indications sur le style graphique que vous souhaitez. Vous pouvez tout à fait fournir une ébauche de planche d’inspiration si vous en avez une. Accompagnez votre brief d’exemples visuels pour être plus clair.e. Qu’il s’agissent de vos supports actuels, ou bien d’inspirations glanées sur le net.

C’est très utile pour le graphiste afin de mieux cerner vos références, vos goûts et vos inspirations. Et donc de savoir s’il est le mieux placé pour répondre à votre demande. Mais aussi quelles solutions il pourrait vous proposer.

Mon petit conseil : Ce n'est pas toujours évident de définir ses attentes en termes de rendu graphique, notamment si vous ne vous y connaissez pas trop. Ou si c'est la première fois que vous faites appel à un graphiste.

Dans ce cas là, je suggère de procéder par élimination ! Listez plutôt ce que vous n'aimez pas, ou les couleurs / styles / ambiances qui selon vous ne colleraient pas avec l'image que vous souhaitez pour votre entreprise. Cela permettra de se rapprocher de vos attentes, et votre graphiste vous aidera à affiner ces points précis.

Le brief est un outil primordial pour permettre de mieux collaborer avec quelqu’un que vous ne connaissez pas et qui ne vous connait pas. Prenez donc le temps de le rédiger, d'y réfléchir, quitte à être trop exhaustif. Le ou la graphiste se chargera de faire le tri dans ce qui est pertinent ou pas, et de préciser avec vous les points les plus fondateurs pour mener le projet à bien 🙂 !